విషయము

• దశలు
• పార్ట్ 1 ఆఫ్ 3: ప్లాట్‌తో ఎలా రావాలో
• పార్ట్ 2 ఆఫ్ 3: డ్రాఫ్ట్‌లను ఎలా వ్రాయాలి
• 3 వ భాగం 3: ఒక ముక్క యొక్క నిర్మాణం ఎలా ఉంటుంది
• చిట్కాలు

నాటకం యొక్క వచనం పాత్రల ప్రతిరూపాలు మరియు రచయిత యొక్క వ్యాఖ్యలు. రచయిత పాత్రల గురించి ఆలోచించాలి మరియు భాషతో పని చేయాలి. మీరు షేక్‌స్పియర్, ఇబ్సెన్ మరియు ఆర్థర్ మిల్లర్ వంటి నాటక రచయితల శ్రేణిలో చేరాలనుకుంటే, మీరు థియేటర్ నిర్మాణానికి తగిన చిరస్మరణీయ పాత్రలతో బోల్డ్ ప్లాట్‌తో ముందుకు రావాలి. ఒక మంచి ఆలోచన, రచయిత శైలి మరియు కొంత అదృష్టం మీ స్వంత నాటకం ఆధారంగా ప్రదర్శనను చూస్తున్నప్పుడు వర్ణించలేని భావోద్వేగాలను అనుభవించడంలో మీకు సహాయపడతాయి. మీరు కేవలం వినోదం మరియు మీ స్వంత ఆనందం కోసం వ్రాసినప్పటికీ ఇది ఎల్లప్పుడూ ఆసక్తికరంగా ఉంటుంది.

దశలు

పార్ట్ 1 ఆఫ్ 3: ప్లాట్‌తో ఎలా రావాలో

1. 1 అక్షరాలతో ప్రారంభించండి. నాటకాలలో డైలాగ్‌లు మరియు పాత్రల మోనోలాగ్‌లు ఉంటాయి. చాలా సంభాషణలు ఉన్నప్పుడు, సాధ్యమైనంతవరకు వాస్తవిక మరియు నమ్మదగిన పాత్రలను సృష్టించడం ముఖ్యం. గొప్ప రచనలలో, పాత్రల మధ్య అంతర్గత ఉద్రిక్తత ఎల్లప్పుడూ బాహ్య వ్యక్తీకరణలకు దారితీస్తుంది. మరో మాటలో చెప్పాలంటే, నటులు వారి ప్రవర్తనను ప్రభావితం చేసే సమస్యలతో వ్యవహరిస్తున్నారు.
   • పాత్ర దేని కోసం ప్రయత్నిస్తోంది? అతను కోరుకున్నది పొందకుండా అతన్ని ఏది నిరోధిస్తుంది? అడ్డంకులు ఏమిటి?
   • రంగురంగుల పాత్రలను సృష్టించడానికి ఆసక్తికరమైన వృత్తుల గురించి ఆలోచించండి. మీకు తెలిసిన అన్ని వృత్తులలో ఏది చాలా కష్టమైనదిగా మీరు భావిస్తారు? ఏ నిపుణుడి ఉద్యోగం ఎల్లప్పుడూ మీ ఉత్సుకతని రేకెత్తించింది? ఎలాంటి వ్యక్తులు పాడియాట్రిస్టులు అవుతారు? వారు ఈ మార్గాన్ని ఎంచుకునేలా చేయడం ఏమిటి?
   • పాత్రల పేరు మరియు ప్రదర్శన గురించి ఆందోళన చెందాల్సిన అవసరం లేదు. అతను పొడవైన మరియు ఖచ్చితమైన అబ్స్ కలిగి ఉంటాడని, మరియు దాదాపు ఎల్లప్పుడూ టీ షర్టులు ధరిస్తే, రాఫెల్ అనే నమ్మదగిన పాత్రను రీడర్ ఊహించలేడు. ఒక ముఖ్యమైన లేదా ముఖ్యమైన ఫీచర్‌ని ఎంచుకోండి. బహుశా ఆ పాత్ర అతని కనుబొమ్మపై మచ్చ కలిగి ఉండవచ్చు, ఎందుకంటే అతను ఒకసారి కోపంతో ఉన్న కుక్కతో దాడి చేయబడ్డాడు. లేదా ప్రధాన పాత్ర ఎప్పుడూ స్కర్ట్‌లు ధరించదు. ఈ సమాచారం అక్షరాలకు లోతును జోడిస్తుంది.
2. 2 స్థానాన్ని నిర్ణయించండి. ఈవెంట్‌లు ఎక్కడ, ఎప్పుడు జరుగుతాయో ఎంచుకోండి. పాత్రలను ఉద్రిక్త వాతావరణంలో ఉంచడం లేదా నాటకీయ పరిస్థితిని సృష్టించడం ముఖ్యం. సెట్టింగ్ మరియు పాత్రలు బాగా సరిపోతాయి మరియు నాటకంలోని సంఘటనల అభివృద్ధికి మార్గనిర్దేశం చేయాలి.మీరు ఆర్థోపెడిస్ట్ జీవితంలో ఆసక్తి కలిగి ఉంటే, తాంబోవ్ నుండి ఒక ఆర్థోపెడిస్ట్ గురించి రాయడానికి ప్రయత్నించండి. తాంబోవ్‌లో ఎలాంటి వ్యక్తి ఆర్థోపెడిస్ట్ కావాలనుకుంటున్నారు? అతను ఈ నిర్ణయానికి ఎలా వచ్చాడు?
   • సన్నివేశంలో చిన్న వివరాలు మరియు వివరాలను చేర్చడం ముఖ్యం. "మా రోజులు" అనే పదబంధం "డాక్టర్ పోపోవా యొక్క ప్రైవేట్ ఆర్థోపెడిక్ క్లినిక్, నగరం యొక్క దక్షిణ భాగంలో షాపింగ్ ఆర్కేడ్ దగ్గర, గుడ్ ఫ్రైడే, మధ్యాహ్నం మూడు" వంటి ఆసక్తికరమైనది కాదు. మరిన్ని వివరాలు, ప్లాట్ల అభివృద్ధికి ఎక్కువ అవకాశాలు.
   • అటువంటి పరిస్థితిలో మీరు ఎవరు నటీనటులను ఊహించగలరు? రిసెప్షనిస్ట్ ఎవరు? ఇది కుటుంబ వ్యాపారం అయితే, అది ఆర్థోపెడిస్ట్ కుమార్తెగా ఉండనివ్వండి. శుక్రవారం అపాయింట్‌మెంట్ ఎవరు చేస్తారు? వారి వంతు కోసం ఎవరు వేచి ఉన్నారు? వారిని ఇక్కడికి తీసుకువచ్చేది ఏమిటి?
   • పరిస్థితి ఆమోదయోగ్యంగా ఉండాలి. భవిష్యత్తులో నాటకం జరిగితే, భవిష్యత్ ప్రపంచంలోని లక్షణాలను పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి.
   • ఈ సంఘటనలు అడవిలో జరిగితే, అటువంటి దృశ్యాన్ని ఆసక్తికరంగా ప్రదర్శించడానికి మీకు తగినంత సమయం మరియు అవకాశం ఉందని నిర్ధారించుకోండి.
   • ఇక్కడ సంఘటనలు ఎందుకు జరుగుతున్నాయో వివరించండి. ఉదాహరణకు, హరికేన్ తరువాత, అడవి పూర్తిగా నాశనం చేయబడింది.
3. 3 అంతర్గత ప్లాట్ గురించి ఆలోచించండి. "అంతర్గత" ప్లాట్లు పాత్రల లోపల మానసిక సంఘర్షణగా అర్థం చేసుకోవాలి. ఇది ఎక్కువగా దాచబడింది, కానీ అక్షరాలను ఖచ్చితంగా కదిలించే అనుభూతి ముఖ్యం. అంతర్గత ప్లాట్లు కొన్ని నిర్ణయాల వైపు పాత్రలను నెట్టివేస్తాయి. లోపలి కథ ఎంత బలంగా ఉందో, పాత్రలు రాయడం అంత సులభం. వారు తమ సొంత నిర్ణయాలు తీసుకోవాలి.
   • బహుశా ఆర్థోపెడిస్ట్ న్యూరోసర్జన్ కావాలని అనుకున్నాడు, కానీ ఆ నిర్ణయం తీసుకునే ధైర్యం అతనికి లేదు. బహుశా ఆర్థోపెడిక్ ప్రోగ్రామ్ గరిష్ట ఆనందం కోసం అనుమతించబడి ఉండవచ్చు మరియు మీ విద్యార్ధి సంవత్సరాల్లో విద్యాపరమైన పనితీరు కోసం పరిణామాలు లేకుండా మీ పాత్రను హేంగ్ అవుట్ మరియు నడవడానికి అనుమతించింది. అతను తంబోవ్ సరిహద్దులను విడిచిపెట్టలేదనే వాస్తవం పట్ల అతను తీవ్ర అసంతృప్తితో మరియు అసంతృప్తితో ఉండవచ్చు.
4. 4 లోపలి మరియు బాహ్య ప్లాట్‌పై అంగీకరించండి. చెడు కథలు గతాన్ని చూస్తాయి, మంచి కథలు భవిష్యత్తును చూస్తాయి. ఆర్థోపెడిస్ట్ తన వృత్తి గురించి అనంతంగా ఫిర్యాదు చేసి ఆత్మహత్య చేసుకునే నాటకంలో ఎవరికీ ఆసక్తి ఉండదు. మీ పాత్రలను నాటకీయ పరిస్థితిలో ఉంచడం ఉత్తమం, ఇది నిజమైన పరీక్ష అని రుజువు చేస్తుంది మరియు అక్షరాలు మారడానికి సహాయపడుతుంది.
   • ఇది గుడ్ ఫ్రైడే రోజున జరిగితే, ఆమె రిటైర్డ్ తల్లిదండ్రులు (మాజీ ఆర్థోపెడిస్ట్‌లు కూడా) డాక్టర్ పోపోవాను సందర్శించడానికి వచ్చే అవకాశం ఉంది. మీ పాత్ర మతపరమైనదా? చర్చికి వెళ్తారా? ఈస్టర్ వారాంతానికి ముందు ఆమె అపార్ట్‌మెంట్ శుభ్రం చేయడానికి ఇంటికి తొందరపడుతోందా? ఆ బొటనవేలు పెరుగుదలను పరిశీలించమని ఆమె తండ్రి ఆమెను మళ్లీ అడుగుతారా? ఇది చివరి గడ్డి అవుతుందా? తర్వాత ఏమి జరుగును?
5. 5 స్టేజ్ ఆంక్షలను పరిగణించండి. గుర్తుంచుకోండి, నాటకం సినిమా స్క్రిప్ట్ కాదు. ఇది వ్యక్తుల మధ్య సంభాషణల గొలుసు మాత్రమే. మీ పాత్రల మధ్య టెన్షన్, భాష మరియు పాత్రల ఒప్పించడంపై దృష్టి పెట్టడం ముఖ్యం. వేదిక కారు ఛేజింగ్‌లు మరియు కాల్పుల కోసం ఒక ప్రదేశం కాదు.
   • మీరు నియమావళి నుండి వైదొలగవచ్చు మరియు వేదికపై ఉంచలేని నాటకాన్ని వ్రాయవచ్చు. ఉదాహరణకు, ఆకారంతో ప్రయోగం. మీకు స్టేజింగ్ మీద ఆసక్తి లేకపోతే, నాటకాన్ని అసాధారణమైన పద్యంగా తీసుకోండి. బెర్తోల్డ్ బ్రెచ్ట్, శామ్యూల్ బెకెట్ మరియు ఆంటోనిన్ ఆర్టాడ్ ఆవిష్కర్తలు మరియు ప్రేక్షకుల భాగస్వామ్యం మరియు ఇతర అసంబద్ధమైన మరియు అధివాస్తవిక అంశాలను కలిగి ఉన్న ప్రయోగాత్మక అవాంట్-గార్డ్ ముక్కలను ప్రపంచానికి తీసుకువచ్చారు.
6. 6 ప్రసిద్ధ నాటక రచయితలను చదవండి మరియు నిర్మాణాలను చూడండి. మీరు ఇతర నవలలు చదవకపోతే నవల రాయడం కష్టం. ఆధునిక థియేటర్ ప్రపంచంతో పరిచయం పొందడానికి భవిష్యత్తు రచయిత బాధపడడు. నాటకాలు చదవండి మరియు నిర్మాణాలను చూడండి. సమకాలీన నాటక రచయితలలో డేవిడ్ మామెట్, టోనీ కుష్నర్ మరియు పాలీ స్టానమ్ ఉన్నారు.
   • సమకాలీన నాటకాన్ని వ్రాయడానికి సమకాలీన నిర్మాణాలను చూడటానికి ప్రయత్నించండి. మీరు షేక్స్పియర్ పనిని ఇష్టపడి మరియు బాగా తెలిసినప్పటికీ, థియేటర్ ప్రపంచంలోని పరిస్థితుల గురించి తెలుసుకోండి. మీరు షేక్స్పియర్ యుగంలో జీవించలేదు, కాబట్టి ఆ కాలపు ప్రజలను హింసించే సమస్యలు మీకు తెలిసినట్లుగా వ్రాయడంలో అర్థం లేదు.

పార్ట్ 2 ఆఫ్ 3: డ్రాఫ్ట్‌లను ఎలా వ్రాయాలి

1. 1 ట్రయల్ డ్రాఫ్ట్ వ్రాయండి. ఆర్థోపెడిస్టుల కుటుంబంలో ఈస్టర్ కోసం మీ ఆలోచన గోల్డెన్ మాస్క్ అవార్డుకు అర్హమైనదిగా అనిపించినప్పటికీ, మీరు ఇప్పటికీ ఊహించని పరిష్కారాలను కనుగొనవచ్చు. మీరు అత్యుత్తమ ఆలోచనతో ముందుకు రావచ్చు, కానీ మీరు ఇంకా టెక్స్ట్‌పై రంధ్రం చేయాలి మరియు కొత్త మరియు అనూహ్యమైన ప్లాట్ ట్విస్ట్‌ల కోసం గదిని వదిలివేయాలి.
   • ట్రయల్ డ్రాఫ్ట్‌లో, మీరు నాటకం యొక్క సరైన డిజైన్ మరియు అన్ని "నిబంధనలు" పాటించడం గురించి ఆందోళన చెందాల్సిన అవసరం లేదు. మీరు ఏమి చెప్పాలనుకుంటున్నారో వ్రాయండి. నాటకం ప్రారంభం, మధ్య మరియు ముగింపు రాయడం ప్రధాన విషయం.
   • నాటకంలో కొత్త హీరో కనిపించవచ్చు, అతను మీ ప్రణాళికలన్నింటినీ నాశనం చేస్తాడు. ఇది మంచిది.
2. 2 ముక్క యొక్క పరిమాణాన్ని ట్రాక్ చేయండి. ఈ నాటకం అక్షరాలా జీవితంలో ఒక క్షణం, వివరణాత్మక జీవిత చరిత్ర కాదు. మీరు భవిష్యత్తులో పదేళ్లు వెళ్లి, ఆర్థోపెడిస్ట్‌గా తన ఉద్యోగాన్ని వదులుకుని, విజయవంతమైన నటుడిగా మారాలనుకున్నా, అలాంటి రూపాంతరానికి థియేట్రికల్ నాటకం ఉత్తమమైన ప్రదేశం కాదని గుర్తుంచుకోవాలి.
   • సాధారణ నిర్ణయం లేదా కొత్త సవాలుతో నాటకం ముగుస్తుంది. చివరికి మీ పాత్ర హత్య లేదా ఆత్మహత్యకు పాల్పడితే, ముగింపును పునరాలోచించడం మంచిది.
3. 3 ఎల్లప్పుడూ కథను ముందుకు తీసుకెళ్లండి. మొదటి చిత్తుప్రతులలో, ముఖ్యమైనవి ఏమీ జరగని అనేక సన్నివేశాలు ఉండవచ్చు. అంతా బాగుంది. కొన్నిసార్లు ఒక పాత్ర తన జీవితాన్ని మరియు సమస్యలను విభిన్నంగా చూడటానికి తన బావమరిదితో విందులో చాలా ఇబ్బందికరమైన మరియు సుదీర్ఘ సంభాషణను కొనసాగించాల్సి ఉంటుంది. అద్భుతమైన! మీరు ప్రతిదీ సరిగ్గా చేస్తున్నారు, కానీ నాటకం కోసం మొత్తం విందు సంభాషణ ముఖ్యమని దీని అర్థం కాదు.
   • పాత్ర ఒంటరిగా ఉండే సన్నివేశాలను వ్రాయవద్దు. అతను బాత్రూమ్ అద్దంలో కనిపిస్తున్నంత వరకు పాత్రకు ముఖ్యమైనది ఏమీ జరగదు.
   • సాధ్యమైనంతవరకు పరిచయ భాగాన్ని తగ్గించండి. ప్లాట్ ప్రకారం, ఆర్థోపెడిస్ట్ తల్లిదండ్రులు రావాల్సి ఉంటే, వారి రాకను ఇరవై పేజీల వరకు వాయిదా వేయాల్సిన అవసరం లేదు. మీరు పని చేయడానికి ఏదైనా ఈవెంట్ సాధ్యమైనంత త్వరగా జరగాలి. మీ కోసం సులభతరం చేయండి.
4. 4 ప్రతి పాత్ర యొక్క ప్రసంగం యొక్క ప్రత్యేకతలతో ముందుకు రండి. భాష ద్వారా పాత్రలు వ్యక్తమవుతాయి. ఆలోచనలను వ్యక్తీకరించే విధానం కొన్నిసార్లు ఆలోచనల కంటే చాలా ముఖ్యమైనది.
   • ఒక ఆర్థోపెడిస్ట్ కూతురు అడిగితే: "ఏం జరిగింది?", సమాధానం యొక్క స్వభావం ప్రేక్షకులకు సంఘర్షణను ఎలా అర్థం చేసుకోవాలో తెలియజేస్తుంది. బహుశా మీ కథానాయిక చాలా నాటకీయంగా కళ్ళు తిప్పుతుంది: "అంతా చాలా చెడ్డది!", ఆపై ఆమె కుమార్తెను నవ్వించడానికి కాగితాల కుప్పను విసిరేయండి. అలా చేయడం ద్వారా, ఆమె సమస్యను తీవ్రంగా పరిగణించదని స్పష్టమవుతుంది. ఆమె "ఏమీ లేదు. పని చేస్తూ ఉండండి" అని చెబితే మేము ఆ పాత్రకు భిన్నంగా వ్యవహరించడం ప్రారంభిస్తాము.
   • పాత్రలు వారి అంతర్గత భావాలను వినిపించనివ్వవద్దు. హీరో ఎప్పుడూ చెప్పడు: "నా భార్య నన్ను విడిచిపెట్టినప్పటి నుండి నేను వృద్ధుడి నీడ మాత్రమే!" - లేదా అతను తన అంతర్గత సంఘర్షణను నేరుగా వ్యక్తపరిచే ఇతర పదాలు. గదిలో ప్రతి ఒక్కరికి వారి స్వంత రహస్యాలు మరియు అస్థిపంజరాలు ఉన్నాయి. పాత్ర యొక్క చర్యలు తాము మాట్లాడాలి, తద్వారా అతను వివరణలకు వెళ్లవలసిన అవసరం లేదు.
5. 5 వచనాన్ని సరిచేయండి. రచయిత యొక్క నినాదం ఏమిటి? "మీకు ప్రియమైన ప్రతిదాన్ని వదిలించుకోండి." మీ మొట్టమొదటి చిత్తుప్రతులను తీవ్రంగా విమర్శించడం చాలా ముఖ్యం, తద్వారా ముడి మరియు గజిబిజి సాహిత్యం ఖచ్చితమైన మరియు వాస్తవిక ముక్కలుగా మారుతుంది. అత్యంత వేగవంతమైన మరియు కేంద్రీకృత కథాంశం కోసం అర్థరహిత సన్నివేశాలను మరియు పనికిరాని పాత్రలను కత్తిరించండి.
   • ఒక పెన్సిల్‌ని తీసుకుని, ప్లాట్‌ని నెమ్మది చేసే డ్రాఫ్ట్‌లలోని అన్ని పాయింట్‌లను రూపుమాపండి, ఆపై ఈవెంట్‌లను ముందుకు నడిపించే డైలాగ్‌లను నొక్కి చెప్పండి. వివరించిన అన్ని భాగాలను తొలగించండి. మీరు టెక్స్ట్‌లో 90% కట్ చేయాల్సి వస్తే, అలాగే ఉంటుంది. వాటిని డైనమిక్ సన్నివేశాలతో భర్తీ చేయండి.
6. 6 అవసరమైనన్ని సార్లు డ్రాఫ్ట్‌లను మళ్లీ వ్రాయండి. కఠినమైన చిత్తుప్రతుల సరైన సంఖ్య లేదు. నాటకం పూర్తయ్యే వరకు, మీ పనితో మీరు పూర్తిగా సంతృప్తి చెందే వరకు మళ్లీ వ్రాయండి.
   • అన్ని చిత్తుప్రతులను సేవ్ చేయండి, తద్వారా మీరు రిస్క్ తీసుకోవటానికి భయపడకండి మరియు మునుపటి వెర్షన్‌కు తిరిగి రావడానికి ఎల్లప్పుడూ అవకాశం ఉంటుంది. టెక్స్ట్ ఫైల్‌లు తక్కువ స్థలాన్ని ఆక్రమిస్తాయి. వాటిని తొలగించడానికి తొందరపడకండి.

3 వ భాగం 3: ఒక ముక్క యొక్క నిర్మాణం ఎలా ఉంటుంది

1. 1 ప్లాట్లు చర్యలు మరియు సన్నివేశాలుగా విభజించండి. యాక్షన్ అనేది అంతర్గత మినీ-పీస్, ఇందులో సన్నివేశాలు (ఎపిసోడ్‌లు) ఉంటాయి. సాధారణంగా, ఒక నాటకం మూడు నుండి ఐదు చర్యలను కలిగి ఉంటుంది. సాధారణంగా, ప్రతి సన్నివేశంలో ఒక నిర్దిష్ట పాత్రలు ఉంటాయి. ఒక కొత్త క్యారెక్టర్ పరిచయం చేయబడినా లేదా ఆ పాత్ర మరొక ప్రదేశానికి బదిలీ చేయబడినా, అప్పుడు కొత్త సీన్ ప్రారంభమవుతుంది.
   • చర్యలను వేరు చేయడం సులభం కాదు. కాబట్టి, ఒక ఆర్థోపెడిస్ట్ చరిత్రలో, తల్లిదండ్రుల రాక మరియు ప్రధాన సంఘర్షణ పరిచయం సమయంలో మొదటి చర్య ముగుస్తుంది. రెండవ చర్య సంఘర్షణ అభివృద్ధిని కవర్ చేస్తుంది మరియు తల్లిదండ్రులు తమ కుమార్తెతో గొడవపడే వంటకాలు, వంటగదిలో పని చేయడం మరియు చర్చికి వెళ్లడం వంటి ఎపిసోడ్‌లను కలిగి ఉంటుంది. మూడవ చర్యలో, కుమార్తె తన తండ్రితో శాంతిని నెలకొల్పవచ్చు మరియు అతని నొప్పిని పరిశీలించవచ్చు. ముగింపు
   • మరింత అనుభవం, మొదటి డ్రాఫ్ట్‌లో పని చేసే దశలో కూడా మీరు చర్యలు మరియు ఎపిసోడ్‌లను వేరుచేయడం సులభం అవుతుంది. అప్పటి వరకు, దాని గురించి చింతించకండి. నాటకీయ పనికి సరైన విధానం వలె డిజైన్ అంత ముఖ్యమైనది కాదు.
2. 2 వా డు దశ దిశలు. అన్ని సన్నివేశాలు సెట్టింగ్‌ని క్లుప్తంగా వివరించే దశ దిశలతో ప్రారంభించాలి. మీ కథాంశాన్ని బట్టి, దశల దిశలు చాలా వివరంగా లేదా సాపేక్షంగా సరళంగా ఉంటాయి. రచయిత భవిష్యత్తు ఉత్పత్తిని ప్రభావితం చేసే అవకాశం ఇది. మొదటి చర్యలో తుపాకీ గోడపై వేలాడుతుంటే, దాని గురించి రాయడం మర్చిపోవద్దు.
   • డైలాగ్‌ల సమయంలో పాత్రల కోసం వ్యాఖ్యలను కూడా చేర్చండి. దర్శకుల ఆలోచనలను వేదికపై రూపొందించడానికి నటులు సంభాషణలలో తమను తాము చిన్న స్వేచ్ఛగా అనుమతించుకుంటారు, కానీ ముఖ్యంగా ముఖ్యమైన (మీ అభిప్రాయం ప్రకారం) పాత్రల ముఖ కవళికలు. ఉదాహరణకు, ఒక ముద్దు గురించి వివరించాలి, కానీ వివరాలతో అతిగా చేయకపోవడం ముఖ్యం. పాత్రల ప్రతి శ్వాసను వివరించడం అవసరం లేదు, ఎందుకంటే నటులు అలాంటి ఆదేశాలను పాటించరు.
3. 3 ప్రతి అక్షరం కోసం పంక్తులను లేబుల్ చేయండి. నాటకంలో, ప్రతి అక్షరం యొక్క పంక్తులు సాధారణంగా అక్షరం యొక్క పేరు ద్వారా పెద్ద అక్షరాలతో సూచించబడతాయి మరియు ఇండెంట్ చేయబడతాయి. కొంతమంది నాటక రచయితలు పేజీలోని పంక్తులను కేంద్రీకరించారు, కానీ ఎంపిక మీదే. కోట్స్ మరియు ఇతర విలక్షణమైన అక్షరాలను ఉపయోగించాల్సిన అవసరం లేదు, అతని ప్రతి పంక్తికి పాత్ర పేరును చేర్చండి.
4. 4 అక్షరాల జాబితాను సూచించండి. మొదటి పేజీలో నాటకంలోని సంఘటనలు మరియు ప్రతి పాత్రపై సంక్షిప్త సమాచారం ఉన్న పాత్రల జాబితా, వేదికపై దృశ్యం ఉన్న ప్రదేశానికి సంబంధించిన నోట్‌లు లేదా ఇతర రచయిత వ్యాఖ్యలు, అలాగే నాటకం యొక్క సంక్షిప్త వివరణ లేదా ఉండవచ్చు నాటకం యొక్క తదుపరి ఉత్పత్తి కోసం థియేటర్‌లో మీరు పోటీ అప్లికేషన్‌ను సమర్పించబోతున్నట్లయితే ప్లాట్లు ...

చిట్కాలు

• మీరు టెక్స్ట్‌లో పని చేయడానికి ముందు అక్షరాలను సృష్టించవద్దు. ఒక నాటకాన్ని సృష్టించేటప్పుడు, ఎప్పుడు మరియు ఏ పాత్రలను పరిచయం చేయాలో మీకు అర్థమవుతుంది.
• దృశ్యాలు మరియు దుస్తులను మార్చడానికి సన్నివేశాల మధ్య సమయాన్ని అనుమతించండి.
• పేర్ల గురించి చింతించకండి. వాటిని ఎప్పుడైనా ఎప్పుడైనా మార్చవచ్చు.
• నాటకం హాస్యభరితంగా లేకపోతే జోకులు ఉపయోగించవద్దు. అలాంటి క్షణాలు పాఠకులను లేదా వీక్షకులను బాధపెట్టవచ్చు. కామెడీలు రచయితకు మరింత స్వేచ్ఛను ఇస్తాయి, అయితే మర్యాద యొక్క పరిమితులను మనస్సులో ఉంచుకోవడం ఇంకా ముఖ్యం. జాత్యహంకార జోకులు, సెక్సిజం లేదా పిల్లల నోటి నుండి తిట్టడం లేదు - సినిమాల కోసం ఈ కదలికలను వదిలివేయండి. కొన్నిసార్లు మతం గురించి సున్నితమైన జోకులు ఆమోదయోగ్యమైనవి, కానీ మీరు తీవ్రంగా పరిగణించబడవచ్చు. రష్యాలో విశ్వాసుల మత భావాలను అవమానించినందుకు నేర బాధ్యత అందించబడుతుందని మర్చిపోవద్దు.
• పాత్రలు ఇంట్లోకి ప్రవేశించే క్షణాల గురించి మీరు ఆలోచించవచ్చు (ఇల్లు ప్రేక్షకులు). చాలా తరచుగా, ఇటువంటి పరిణామాలు సంగీతంలో ఉపయోగించబడతాయి, కాబట్టి నాటకంలో వారితో అతిగా చేయకుండా ఉండటం ముఖ్యం.
• సృజనాత్మకంగా ఆలోచించడానికి ప్రయత్నించండి
• నిర్దిష్టమైన పాత్రల కోసం వ్యక్తుల కోసం వెతకకుండా, మీ ప్రొడక్షన్ ప్లాన్ చేసేటప్పుడు అందుబాటులో ఉండే నటులు మరియు నటీమణులను పరిగణించండి.
• పాత్ర కోసం ఒకటి కంటే ఎక్కువ మంది వ్యక్తులు ఆడిషన్‌లో పాల్గొనడం మంచిది, లేకపోతే మీరు పాత్రకు భిన్నమైన విధానాలను చూడలేరు. వ్యక్తి పాత్రకు సరిపోకపోతే, వేరే పాత్రను పోషించడానికి లేదా చిన్న పాత్రను పరిచయం చేయడానికి అతడిని ఆహ్వానించండి.
• మీరు టెక్స్ట్‌లో పని చేస్తున్నప్పుడు ప్లాట్‌ని పూర్తి చేయండి మరియు అభివృద్ధి చేయండి మరియు మిమ్మల్ని మీరు పరిమితం చేయవద్దు.